Архів творів мистецтва Вибраний художник: Лорі Макні

Познайомтесь із Лорі Макні. Яскраві роботи Лорі відбивають її душевний стан. Момент із пораненої колібрі під час її дитинства в Арізоні залишив незабутній слід у її стилі. Вона хоче передати відчуття безтурботності у своїх картинах, що часто виражається через птахів. Її студія відображає цей привабливий настрій. І хоча вона працює в різних областях, Лорі намагається знайти спільну нитку, яка пов'язує її частини воєдино.

Ми поговорили з Лорі про важливість починати з фірмового стилю і про те, чому збереження прихильності до свого мистецтва може стати на заваді йому знайти хороший будинок.

Бажаєте побачити більше робіт Лорі? Відвідайте в.

Бажаєте малювати та вивчати соціальні мережі у Франції? Приєднуйтесь до Лорі у вересні! Дізнатися більше .

1. У ВАШОМУ ЗОБРАЖЕННІ СВІТКИ, БЕЗМЕЖНІ ЗОБРАЖЕННЯ ПТАХІВ І ЛАНДШАФТІВ. ДЕ ВИ ЗНАХОДИТЕ НАТХНЕННЯ І ЧОМУ МАЛЮЄТЕ ТАК?

Дякую, це те, що я прагну передати у своїй роботі. Я хочу передати безтурботну атмосферу. Щодо мого натхнення, мене тягне малювати світло — чи то натюрморт, чи краєвид. Світло дуже важливе. Я хочу, щоб моя робота світилася зсередини і була вікном на уяву. У світі, сповненому хаосу, я хочу, щоб мої картини були відпочинком для глядача. Я бачу свої картини як тихе місце від негативних зображень у новинах. Є багато інших жанрів, які хочуть турбувати глядачів або викликати не дуже позитивні емоції. Я хочу, щоби у глядачів залишилися позитивні емоції від моєї роботи.

«Я хотів би малювати так, як співає птах». — Одна з найулюбленіших цитат Лорі Моне.

Чи пишу я натюрморт чи пейзаж, мене надихають голландські майстри. Натюрморт перегукується з тендітним балансом між природою та людиною. Багато моїх натюрмортів включають птахів або метеликів. Я завжди любив птахів. Я жив у Скоттсдейлі, штат Арізона, 12 років у районі, який раніше був апельсиновим гаєм. Вони заливали газон щотижня, щоб полити його. Коли вода відступала, у двір зліталися всі ці чудові птахи: кардинали, колібрі та горобці всіх мастей. Коли я була маленькою дівчинкою, лікувала поранених птахів. Я відносила трохи літній жінці, яку ми називали «Леді-птах». Вона мала місце для реабілітації, і вона допомагала пораненим птахам повернутися в дику природу. Якось я побачив у неї вдома маленьку колібрі, що відпочиває на квітах. У нього було зламано крило. Це залишило незабутню пам'ять у моєму мозку.

Коли через роки я повернувся до Арізони, я згадав колібрі, і все це зійшлося докупи, чому я так малюю. Рукотворні об'єкти у моїх натюрмортах символізують людський аспект, а тварини – природу. Мені подобалося жити в Арізоні. Я дуже цікавлюся давніми культурами і я виріс серед культури корінних американців. Це величезний вплив. В юності я любив ходити по руїнах та шукати черепки глиняного посуду. І мені завжди подобалося бути на природі.

2. ВИ ПРАЦЮЄТЕ В РІЗНИХ ЗАСОБІВ І ПРЕДМЕТАХ. ЯК ВИ ПРИЙМАЄТЕ НАПРЯМОК КОЖНОЇ КАРТИНИ (тобто енкаустика чи олія)?

Я маю багато захоплень. Мені, як початківцю живописцю, було важко вирішити, що я малюватиму, навіщо і як. Для художників важливо розробити відомий фірмовий стиль, особливо на початку шляху, щоб люди могли дізнаватися про вашу роботу. Це нормально, щоб розширитися, як тільки ви станете авторитетнішими. Минулого місяця я мав велике шоу, і я показав всі свої дисципліни разом. У мене була схожа тема, яка проходила через усі роботи. Всі вони були оформлені однаково, мали однакову колірну палітру та схожий сюжет. Це поєднало сукупність різних медіумів у єдине ціле.

Мене може надихнути певна ваза, посудина чи цікавий предмет для моїх натюрмортів. Це допомагає мені визначити, що малювати. Наприклад, чорно-біла синиця може надихнути на напрямок картини. Мене надихають кольори, візерунки чи настрій. У пейзажах мене надихає настрій, який я хочу зобразити. Я черпаю натхнення у горах, де живу в Айдахо. Мені подобається вибиратися на природу, це дає нескінченну наснагу. На базовому рівні все зводиться до попиту та пропозиції. Іноді у галереї закінчується певний тип живопису та запитуються певні види. Я став жертвою попиту та пропозиції.

Я люблю енкаустику, тому що вона дуже звільняє і приносить мені масу задоволення. Віск має власну думку. Я більше втрачаю контроль, і мені подобається це в енкаустиці. Нафта дозволяє мені краще контролювати ситуацію. Це метафора того, де я перебуваю в житті. Мені потрібно спробувати відпустити ситуацію та перестати контролювати ситуацію. Я насолоджуюся середовищем, яке відображає мій душевний стан. Я додаю в олії холодний віск, і виходить така крута текстура, яку донедавна мені не вдавалося досягти. Раніше мені подобалися гарні, прозорі глазурі. Вони зробили мою роботу схожою на вітраж особисто. У міру того, як моє життя стає більш текстурним, моя робота теж. Я вважаю, що моя робота є відображенням того, що відбувається у моєму житті.

3. ЩО УНІКАЛЬНО У ВАШОМУ СТУДІЙНОМУ ПРОСТОРІ АБО ТВОРЧОМУ ПРОЦЕСІ?

Зазвичай я роблю кілька речей, які налаштовують мене на малювання та дають волю творчості. Я люблю звук поточної води. Я підключаю свою звукову машину та отримую звук. Я також люблю пити великий зелений чай. Я слухаю класичну музику та NPR. Науково доведено, що класична музика робить людей розумнішими. Мені подобається мати інтелектуальний шум фону, це змушує мене хотіти малювати. Іноді я схоплююся і трохи цвірінькаю або відповідаю на коментарі у блозі, а потім повертаюся до малювання.

Нещодавно я робив ремонт у своїй студії. У мене підлога з фанери, і вони тупилися. Я пофарбував їх у небесно-блакитний колір. Дивно витратити день або вихідні на прибирання та організацію. Тепер моя студія дуже весела та гостинна. У мене попереду великий студійний тур, тому я дуже радий, що зробив це.

Іноді я палю пахощі, особливо взимку. Я залишаю французькі двері відчиненими влітку. У мене є гарні сади та годівниці для птахів на вулиці – я роблю багато фотографій птахів. Взимку йде сніг, і у закритій студії може бути задушливо. Я спалюю ефірні олії, такі як жасмин та апельсин, для будь-якого настрою, в якому я перебуваю. Це приносить мені природу.

4. ЯКА ВАША УЛЮБЛЕНА РОБОТА І ЧОМУ?

Я намагаюся не надто прив'язуватись до окремих творів. Я люблю малювати, я люблю процес, кожен мазок кисті та кольору. Коли я закінчую роботу над картиною, я хочу енергійно відпустити її, тому що хочу, щоб вона знайшла хороший будинок. Я хочу, щоб моя робота була там у світі. І я хочу малювати більше. Якщо в моєму домі дуже багато роботи, то я знаю, що не захочу продовжувати. У мене вдома головні картини. Це ті, де сталося щось нове. Я маю натюрморт, який був ключовою частиною, яку я вирішив зберегти. Це картина, яка допомогла мені чогось досягти в житті. Я досі озираюсь назад і черпаю з цього мотивацію. Я бачу це та знаю, що можу це зробити. У мене є пара енкаустичних картин, пейзажів та натюрмортів. Немає жодної картини, яка була б моєю найулюбленішою. Є пара відмінників, і вони знайшли добрі будинки.

Бажаєте особисто побачити роботи Лорі? Завітайте на її сторінку галереї.

Лорі Макні також є бізнес-експертом та впливовою особою у соціальних мережах. Читайте про деякі з . 

Бажаєте організувати свій художній бізнес та отримати більше порад з кар'єри у мистецтві? Підпишись безкоштовно.