Архів творів мистецтва Вибраний художник: Жанна Бессетт

«Було б жорстоко з моєю душею не бути художником». - Жанна Бесет

Познайомтесь із Жанною Бессет. Все почалося з фіолетової крейди, коли їй було чотири роки. Тепер її збирають у всьому світі, а її роботи прикрашають будинки досить відомих авторів, кухарів та акторів. Унікальний шлях Жанни до успіху полягав у тому, щоб зробити крок у бік більшого «я». Йшлося про те, щоб залишатися вірним своєму бажанню висловлювати емоції через мистецтво. Вона намагалася фотографувати. Пробувала кераміку. Але важливим є те, що вона продовжувала намагатися, навіть коли їй говорили, що «художники не можуть заробляти на життя».

Художниця використовує свої руки для створення сміливих кольорів та абстрактних форм, багато з яких супроводжуються цитатами, що надихають. Вона вкладає свій час у те, щоб допомогти іншим художникам розкрити їхнє справжнє «я».

Жанна розповіла нам про свій творчий процес та поділилася своїми порадами щодо створення бізнесу, який підтримує її пристрасть.

Бажаєте побачити більше робіт Жанни? Завітайте до неї в Artwork Archive.

«Я називаю себе сміливим колористом, що означає, що колір це моя мова, і я використовую його для передачі своїх почуттів». - Жанна Бесет

Ви використовуєте безліч інструментів для створення своєї роботи, але в основному використовуйте свої руки. КОЛИ ВИ ПОЧАЛИ ЦЕ РОБИТИ І ЧОМУ ВАШІ РУКИ ЯВЛЯЮТЬСЯ ВАШИМ УЛЮБЛЕНИМ ІНСТРУМЕНТОМ?

Хіхі. У мистецтві творчості є щось тактильне. Я глибоко прив'язаний до своєї роботи. У певному сенсі, використання рук звільняє мене від правил. Малювання пальцями - одне з перших творчих занять, які ми пробуємо в дитинстві, тому воно також повертає мене до розуму та серця дитини. Я можу робити таким чином без кордонів. Досить просто наблизитись до суті того, чим насправді є творчість.

ЧОМУ БАГАТО ВАШІ СТАТТІ МІСТЬ НАДХОВЛЯЮЧІ ЦИТАТИ? ЯК ВИ ВИБИРАЄТЕ ЦИТАТИ?

Цитати всі мої. Зазвичай вони приходять до мене, коли малюю, але не завжди. Іноді справжня думка приходить першою, і я записую її на великій дошці у своїй студії. Титули походять із того самого процесу. Це все диво, як не глянь. Воно виходить десь глибоко всередині кожного з нас, і як художник я просто фільтрую його через свою інтерпретацію. Оскільки я малюю життя, серце, емоції і нас як духовних істот і все, що ми приносимо на стіл, у мене є нескінченний запас натхнення.

"Любити легко, коли забуваєш приховувати своє серце" - Жанна Бессет.

ВАМ ГОВОРИЛИ, ЩО ХУДОЖНИКИ НЕ МОЖУТЬ ЗАЙМАТИСЯ ЖИВОЮ СТВОРЕННЯМ МИСТЕЦТВА. Як ви це подолали?

Оце так. У цьому інтерв'ю недостатньо місця для відповіді у всіх його фрагментах. Але, коротше кажучи, відколи я досяг фінансового успіху як працюючий художник, я тепер навчаю інших художників також досягати успіху. Перше, що я їм говорю, це перестати дозволяти іншим людям красти їхні мрії. Насправді від нас залежить, як ми фільтруємо те, що нам кажуть, і ми як художники несемо відповідальність за те, щоб донести до світу те, що ми повинні сказати. Це обов'язково.

Художники - вільні мислителі у суспільстві. Якщо ми мовчатимемо, ми потонемо і посилимо ту саму проблему, через яку ми застрягли в ідеї про те, що ми не можемо створити для себе повноцінне життя із самого початку.

Створення мистецтва схоже на решту при створенні бізнесу. Ідеться про те, щоб спочатку створити щось потужне, потім зайнятися бізнесом, навчитися керувати бізнесом, а потім об'єднати їх. Я знаю, що це звучить просто, але це не так, але це перший крок.

ЯК ВИ В ПЕРШИЙ РАЗ ВІДНОСИЛИСЯ ДО ГАЛЕРЕЇВ, В ЯКИХ ВИСТАВЛЯЮТЬСЯ ВАШІ РОБОТИ, І ЯК ВИ ПОБУДУВАЛИ З НИМ ТАКІ МІЦНІ, ПОЗИТИВНІ ВІДНОСИНИ?

Я маю ціле вчення про те, як підходити до галерей, але для мене це була серія подій, кульмінацією яких стало створення гарного уявлення. Деякі мої галереї відкрили мене через . Я був на обкладинці протягом хвилини (підморгнув), але є реальний покроковий спосіб наблизитись до галерей, а потім переконатися, що ви розумієте, що вони є вашим найважливішим активом.

Люди керують галереями. Люди приходять у всіх стилях та тенденціях. Художник має знайти та розвинути ці відносини. Бути професійним та оперативним. Бути чесним і заслуговує на довіру. Побудова відносин галереї нічим відрізняється від побудови інших відносин.

ВАШЕ ДУЖЕ ПРИВАЖЛИВО, ЯКІ ПОРАДИ ВИ МОЖЕТЕ ДАТИ МУДОЖНИКАМ, ЯКІ НАМАГАЮТЬСЯ ВИРАЖУВАТИ СВОЄ МИСТЕЦТВО І СЕБЕ ЗАПОРІДСТВОМ СЛОВ?

Спасибі! Мені пощастило, що я досить добрий комунікатор, тому я думаю, що це просочується через мої слова у пресі. Художники дуже зациклюються на цій конкретній задачі. Важко говорити, що так близько і дорого нашому серцю. Я сказав би, що дізнатися, хто ти є насправді, це хороший початок. Люди хочуть знати, що спонукає художника переміщувати фарбу чи глину. Їм подобається знати більше, тому що ми робимо те, що вважають особливим, і так воно і є. Вираз того, що ви робите, словами – це також форма мистецтва. Це справді інша навичка. Але, зрештою, бути самим собою послужить вам хорошу службу.

Які, на вашу думку, були деякими ключовими факторами в досягненні Міжнародного визнання?

Я зібраний у шістьох країнах і думаю, що зараз більше шести, але я, чесно кажучи, збився з рахунку. Щодо ключових факторів, я багато працюю. Я дуже-дуже багато працюю. Я працюю над своїм ремеслом. Я працюю у своєму бізнесі та глибоко працюю над своїм особистим внутрішнім світом. Все це запаковано у великий пакет.  

Це була моя мрія, і я мав намір втілити її у життя. Це також б'є по ряду занадто багато для цього простору. Знову ж таки, це те, чого я навчаю художників на своїх ретритах і у своєму наставництві. Все, що ми робимо, має значення. Це у деталях, а також у широких штрихах. Це не одноразова річ, і робота ніколи не закінчується, вона лише перетворюється на новий вид роботи у міру нашого зростання. Усе це має значення.

Бажаєте особисто побачити роботи Жанни? Відвідування.