» арт » Чого слід уникати при написанні заяви про артиста

Чого слід уникати при написанні заяви про артиста

Чого слід уникати при написанні заяви про артистаЧи змушує вас просте вимовлення двох слів «художнє висловлювання» зачинити комп'ютер і втекти від ручок та олівців туди, де немає художніх висловлювань? 

Ти ж художник-не письменник-РїСЂР ° РІРёР »СЊРЅРѕ? 

Неправильно. Якось неправильно. 

Звичайно, в центрі уваги вашої кар'єри знаходяться ваші витвори мистецтва. Але ви повинні мати можливість розповісти про свою роботу ясно, зосереджено і пристрасно. Якщо ви не можете знайти час, щоб пояснити себе та своє бачення простими словами, не чекайте, що хтось ще знайде час, щоб зрозуміти його. 

Ви єдина людина у світі, яка знає вашу роботу близько. Ти-і ти один-витратили найбільше часу на роздуми про теми та символи у ваших роботах. 

Ваша заява художника має бути письмовим описом ваших робіт, який дає глибше розуміння вашої роботи через вашу особисту історію, вибір матеріалів та теми, до яких ви звертаєтесь. Це допомагає і глядачам зрозуміти, що для вас найважливіше, і галереям пояснити ваші роботи потенційним покупцям. 

Вийміть максимальну користь зі своєї заяви, уникаючи цих поширених помилок.

 

Уникайте мати лише одну версію вашої заяви про артиста

Ваша заява артиста – це живий документ. Він повинен відображати вашу останню роботу. У міру того, як ваша робота змінюватиметься і розвиватиметься, змінюватиметься і ваша мистецька заява. Оскільки ви будете використовувати свою заяву як основу для заявок на гранти, супровідних листів та вступних листів, важливо мати кілька версій цього документа. 

У вас мають бути три основні затвердження: заява на одній сторінці, версія з одного або двох абзаців та коротка версія з двох пропозицій.

Односторінкову заяву слід використовувати, щоб розповісти про ваші більші роботи, які будуть використовуватися для виставок, у вашому портфоліо або у додатку. Довша заява має стосуватися тем і концепцій, які не відразу виявляються у самій вашій роботі. Потім це може бути використане журналістами, кураторами, критиками та галеристами як довідковий матеріал для просування та обговорення вашої роботи. 

Ви можете використовувати твердження з двох абзаців (близько половини сторінки), щоб розповісти про певну серію вашої роботи або, коротше, охопити найважливішу інформацію про вашу роботу. 

Короткий опис, що складається з одного-двох пропозицій, стане презентацією вашої роботи. Він буде присвячений основний ідеї вашої роботи, його легко вставити у ваші біографії у соціальних мережах та супровідні листи, і він приверне увагу всіх, хто його почує. Це фраза, на яку ви покладатиметеся, щоб швидко пояснити свою роботу свіжим очам, щоб вони могли краще її зрозуміти.

 

Уникайте використання художнього жаргону та надмірної інтелектуалізації своєї заяви.

Зараз не час доводити свою освіту та знання теорії та історії мистецтва. Ми віримо, що у вас є визнання та освіта, щоб бути там, де ви є.-ви зробили це очевидним у своїй біографії виконавця. 

Занадто багато художнього жаргону може ізолювати глядача та відштовхнути його ще до того, як він побачить вашу роботу. Використовуйте своє твердження, щоб зробити місію вашого твору мистецтва більш ясною, а не більш туманною. 

Припустимо, що кожен, хто читає вашу заяву про артиста, не є художником. Використовуйте прості, чіткі та короткі речення, щоб донести свою думку. Це дуже вражає коли ви можете передати складну ідею простими словами. Не заплутуйте свою думку надто складним листом. 

Перечитайте свій текст, коли закінчите, та виділіть будь-які потенційно заплутані розділи. Потім спробуйте пояснити вголос, що ви насправді маєте на увазі. Запишіть це. 

Якщо вашу заяву важко читати, ніхто її не прочитає.

Чого слід уникати при написанні заяви про артиста

Уникайте узагальнень

Можливо, ви захочете включити найважливіші ідеї про свою роботу, але не говоріть про неї загалом. Подумайте про два або три конкретні твори та опишіть їх, їх символізм та ідеї, що стоять за ними, у конкретних термінах. 

Запитайте себе, що я намагався передати цією роботою? Що я хотів би, щоб хтось, хто ніколи не бачив цю роботу, знав про неї? Чи зрозуміє хтось, хто не бачив цієї роботи, хоча б на якомусь рівні, що ця робота намагається зробити і як вона виглядає через це твердження? Як це мені вдалося? Чому я зробив це?

Відповіді на ці питання повинні допомогти вам розробити заяву, яка змусить читача захотіти піти на вашу виставку або подивитися вашу роботу. Ваша заява художника має бути такою, якою може бути глядачів, коли вони побачать вашу роботу. 

 

Уникайте слабких фраз

Ви хочете справити враження сильного та впевненого у своїй роботі. Це перше знайомство багатьох людей із вашою роботою. Переконайтеся, що ви починаєте з переконливої ​​вступної пропозиції. 

Не використовуйте такі фрази, як «я намагаюся» та «сподіваюсь». Виріжте «прагнення» та «спроба». Пам'ятайте, що ви робите це через свою роботу. Замініть ці фрази сильнішими словами дії, такими як "розкриває", "досліджує" або "питання". 

Ми всі іноді відчуваємо себе невпевнено у своїй роботі, і це нормально. Тим не менш, ваша заява не є місцем, щоб розкрити цю невпевненість. Люди почуваються впевнено у витворах мистецтва, створених впевненим у собі художником.  

Менше говоріть про те, що ви намагаєтеся зробити зі своїм витвором, і більше про те, що ви зробили. Якщо у вас виникли проблеми з її осмисленням, подумайте про конкретний випадок або історію зі свого минулого і вплетіть її у свою розповідь. Які почуття викликає у людей ваша робота? Як люди на це реагують? Що люди відповіли? У вас було одне або два великих шоу або подій, що запам'ятовуються? Пишіть про ті. 

 

Останнє слово

Ваша творча заява має чітко і точно передавати більш глибокий зміст вашої роботи. Це має залучити глядача та викликати в нього бажання дізнатися більше.

З добре продуманою заявою ви можете дати уявлення про свою роботу через свою особисту історію, вибір матеріалу та теми, які ви торкаєтеся. Виділення часу на ретельно продуману заяву художника не тільки допоможе глядачам зрозуміти, що для вас найважливіше, а й допоможе галереям розповісти про вашу роботу. 

 

Слідкуйте за своїми витворами мистецтва, документами, контактами, продажами та почніть краще керувати своїм художнім бізнесом за допомогою .