«Коханка абсенту». Картина Пікассо про самотність

«Коханка абсенту» зберігається в Ермітажі в Санкт-Петербурзі. Вона добре відома у всьому світі. Це визнаний шедевр молодого Пікассо.

Але назвати сюжет картини оригінальним складно. І до Пікассо багато художників любили тему самотності та спустошення. Зображуючи людей з поглядом у нікуди за столиком у кафе.

Таких героїв ми зустрічаємо і в Мане, І у Дега.

Та й для самого Пікассо ермітажна «Коханка абсенту» зовсім не оригінальна. Він неодноразово зображував самотніх жінок за чаркою. Ось лише дві з них.

Тож у чому виражається шедевральність саме цієї картини?

Варто подивитися на неї уважніше.

Деталі «Коханки абсенту»

Перед нами жінка за 40. Вона худорлява. Витягнутість її тіла підкреслена пучком волосся і непропорційно довгими руками та пальцями.

Пікассо охоче деформував постаті героїв. Йому не важливо було дотриматися пропорцій і тим більше зробити людину реалістичною. Через ці деформації він зображував їхні душевні спотворення та вади.

Обличчя жінки теж своєрідне. Негарне, з широкими вилицями та вузькими, майже відсутніми губами. Очі звужені. Наче жінка про щось намагається думати, але думка весь час вислизає.

Вона вже під дією абсенту. Але поки що намагається зберігати благонадійний вигляд. Тримає рукою підборіддя. Другою рукою охопила себе.

Але розмовляючим є не лише вид жінки. Але й навколишнє оточення.

Жінка близько сидить до стіни. Як у дуже замкнутому просторі. Це посилює відчуття зануреності у собі. Ще її самотність підкреслено чистим столом, на якому, крім чарки та сифону, нічого немає. Навіть скатертини.

Лише дзеркало позаду неї. В якому відображається розмита жовта пляма. Що це?

Це відбивається у кафе. Перед поглядом героїні-танцюючі веселі пари.

Підказку про це дає сам Пікассо. У цей же час він створив пастельну версію «Коханки абсенту».

Позаду цієї «колеги по абсенту» – також жовта пляма. Але ми бачимо силуети танців.

Можливо, в ермітажній версії Пікассо вирішив залишити промовисту жовтизну. Показавши, що веселощі та спілкування вже пішли з життя жінки.

Сюжет поза часом

І ще варто звернути увагу на кілька деталей.

Пікассо навмисно розтушовує всі лінії. Створюється відчуття тютюнового диму та ілюзія сп'яніння жінки.

А скільки на картині перехрещених ліній! Руки героїні. Відображення в дзеркалі. Темні лінії на стіні. Кришка біля сифона. Символи перекресленого життя.

Колірне рішення теж говорить. Синій спокійний колір та неприємний червоний відтінок. Жінка балансує між здоровим глуздом та галюцинаторним світом абсенту. Переможе, звісно, ​​друге. Пізніше.

Взагалі всі деталі картини наголошують на душевному стані героїні. Короткочасне задоволення від напою на тлі життя, яке тріщить по швах.

Ми одразу розуміємо, що в цьому житті немає коханих, по-справжньому рідних. Немає роботи, яка приносить радість.

Є тільки зневіра та самотність. Тому алкоголь дедалі більше затягує. Допомагає життя зруйнувати.

У цьому й геніальність цієї картини. Пікассо вдалося дуже пронизливо показати людину у процесі руйнування її життя.

І не важливо, в яке століття це відбувається. Це сюжет поза часом. Це картина не про конкретну жінку. А про всіх людей з такою долею.

Про інший шедевр майстра читайте у статті "Дівчинка на кулі". Чому це шедевр».

***

Коментарі інших читачів Дивіться нижче. Вони часто є добрим доповненням до статті. Ще ви можете поділитися своєю думкою про картину та художника, а також поставити запитання автору.

Головна ілюстрація: Пабло Пікассо. Любителька абсенту. 1901 р. Ермітаж, Санкт-Петербург. Pablo-ruiz-picasso.ru.