Чому відома художниця Джейн Хант використовує архів творів мистецтва

Познайомтеся з художницею Artwork Archive та відомою художницею Джейн Хант. Почавши як ілюстратор, Джейн не була впевнена, чи зможе вона стати професійним художником. Вона несподівано закохалася у пейзажний та пленерний живопис і ніколи не оглядалася назад.

Тепер, через 25 років після того, як вона почала малювати, її мистецтво виставлене у відомих галереях США та Великобританії та зібрало величезну кількість шанувальників. Її світна робота спрямована на те, щоб сфотографувати мирну красу Землі.

Коли вона не малює імпресіоністські, безтурботні образи, Джейн дає своїм учням цінні поради щодо важливості походження та документації. Вона щедро ділиться з нами своїми знаннями і пояснює, чому Artwork Archive є важливим інструментом для професійних художників.

Бажаєте побачити більше робіт Джейн? Завітайте до неї.

1. РОЗПОВІДАЙТЕ ПРО СЕБЕ І ЧОМУ ВИ КРАСИТЕСЯ.

Я малюю у різних формах уже 25 років. Я переїхав із Англії, коли був підлітком, і пішов до художньої школи при Клівлендському інституті мистецтв, щоб вивчати ілюстрацію. Я не думав, що на той час можна було стати добрим художником.

Декілька років я працював ілюстратором, але мене тягнуло до великих текстурних робіт. Зрештою, у мене виникли деякі сімейні труднощі, через які я не міг малювати протягом трьох років, що було дуже складно. Я почав малювати на пленері між прийомами у лікарні, бо це було легко вписатись. Це повністю змінило мій спосіб малювання.

Тепер я роблю це постійно, а також веду майстер-класи у студії та на пленері. Це дуже впливає на мої студійні роботи. Мої нинішні краєвиди – це гарний гібрид абстрактних краєвидів та ілюстрацій, які я робив раніше.

Мене приваблюють безтурботні, мирні сцени – це емоційно. Я часто пишу тихі, спокійні пасторальні пейзажі. Здебільшого я малюю в Колорадо і викладаю у Вашингтоні та Арізоні, коли вирушаю до навчальних поїздок.

2. ЯК ВИ ЗНАЙШЛИ АРХІВ ARTWORK І ЧОМУ ВИ ЗАПИСАЛИСЯ?

Мій добрий друг марив і марив про це. Я був приголомшений управлінським аспектом, коли повертався до своєї кар'єри художника, тож вирішив спробувати. Для мене найважливішим було заволодіти своїм інструментом. Я випадково двічі продав шматок раніше. Я продав його комусь, і в той же час його продали в одній із моїх галерей.

У міру того, як мій арт-бізнес зростав, мені ставало все важче стежити за всім. Я також презентував картину на виставку, коли її фактично не було у галереї. Було дуже важко не знати, де що знаходиться. Я відчував, що збираюся зіпсувати.

Митці повинні мати уявлення про те, де яка частина. Це також робить ваш час для творчості менш напруженим. Важливо мати хорошу систему дома. Раніше у мене були деталі у випадкових документах та списках, прикріплених до моїх стін. Я намагався придумати свою власну систему, але це була марна трата часу. Це не було оптимізовано чи дуже корисно.

Використання заощаджує час. У мене є більше часу, щоб малювати та продавати свої роботи, замість того, щоб турбуватися про організацію.

3. ЩО ВИ СКАЖЕТЕ ІНШИМ МУДОЖНИКАМ ПРО АРХІВ МИСТЕЦТВ?

Не відкладайте потім і негайно приступайте до документування своєї роботи. Чим раніше ви почнете і що раніше у вас буде система, тим краще. Беріться за справу навіть якщо ви думаєте, що малюєте просто для задоволення. Ви однаково захочете мати запис своїх творів.

Дехто каже: «Мені не потрібно каталогізувати свої роботи, я не професійний художник», але все одно вважаю, що це необхідно. Ніхто не починає як професійний художник. Я справді кору себе за те, що не каталогізував свої роботи із самого початку. Мені дуже шкода, що всі ці частини загублені. Ви повинні мати звіт про роботу вашого життя.  

Коли ви зробите ретроспективу в майбутньому, у вас не буде записів про вашу попередню роботу, якщо ви її не задокументуєте. Це добрий спосіб жити, і це так важливо. Кожен має планувати успіх.

4. ЧИ ВИТРАЧУєте ВИ ВАЖЛИВИМ ДОКУМЕНТУВАННЯ ВАШОГО МИСТЕЦТВА ДЛЯ СТВОРЕННЯ ПРОВЕНАНСУ?

Я великий прихильник походження та документації. Раніше я не розумів, наскільки це надзвичайно важливо. Я малюю вже 25 років і не знаю, що сталося здебільшого мого мистецтва. Я хотів би мати чіткий звіт про те, що я зробив за своє життя.

Люди також зачаровані історією роботи, особливо пленерними картинами. Вони хочуть знати точне місце, де її було намальовано. Деякі галереї, в яких я працюю, хочуть похвалитися нагородами, які отримали певні роботи. Щоразу, коли я даю своїм галереям цю інформацію, вони захоплюються. І будь-хто, хто може полегшити роботу галериста чи куратора, з більшою ймовірністю буде представлений.

Виконавчий директор Музею Ірвіна та куратор Джин Стерн нещодавно провела інтерв'ю з Еріком Роудсом із журналу PleinAir. Він каже, що найбільша річ, яку митці не розуміють, — це походження. Він наголошує, що художники повинні чітко підписувати своє ім'я та мати масу інформації, пов'язаної зі своїми роботами, наприклад, де вони були показані та які деталі стоять за твором.

5. ВИ ПРОВОДИТЕ МАЙСТЕРНІ ДЛЯ МУДОЖНИКІВ. ЯКІ ЩЕ ПОРАДИ ВИ ДАЄТЕ МУДОЖНИКАМ, ЩОБ ДОПОМОГТИ ЇХ У КАР'ЄРІ?

Розширте свою присутність у соціальних мережах. Якщо ви маєте додаткові п'ять годин на тиждень через те, що ви використовуєте Artwork Archive, вам краще використовувати його в соціальних мережах. Я виріс до більш ніж 130,000 передплатників XNUMX. Це дуже допомогло моїй кар'єрі у багатьох відношеннях.

Я використовую абревіатуру «ЩО» для планування своєї стратегії у соціальних мережах. "W" - це те, чому ви хочете це зробити і що ви отримуєте від цього. Він також може означати, яку платформу ви хочете використати. Використання однієї платформи соціальних мереж дійсно добре набагато краще, ніж використання п'яти не дуже добре — особисто я віддаю перевагу Facebook та Instagram.

"H" - це те, як ви збираєтеся використовувати соціальні мережі, щоб допомогти своєму арт-бізнесу. Витратьте деякий час на вивчення кращих способів використання обраної платформи і вивчіть основи. Ви хочете переконатися, що ви дійсно розумієте, що це таке, та засвоїти термінологію. Можливо, перш ніж зануритися в неї, ви витратите годину на вивчення платформи в Google.

"А" означає план дій. Подивіться, що інші люди з вашої області роблять у соціальних мережах, подумайте, як зарекомендувати себе, а також вирішіть скільки часу ви можете витратити на це. Я проводжу в соціальних мережах не більше півгодини на день. Ваш план дій має ґрунтуватися на «чому». Заповнити майстерні? Щоб галереї вас побачили? Для колекціонерів, щоб побачити вашу роботу?

"Т" для налаштування. Подивіться на свою аналітику, продовжуйте експериментувати зі своїми повідомленнями та уважно стежте за тим, що працює, а що ні.

Дізнайтесь більше про Джейн Хант на ній і . Джейн також є викладачем у 2016 році.

Щоб стати членом Artwork Archive, як Джейн Хант, .