» арт » Чому кожен художник має записувати історію свого мистецтва

Чому кожен художник має записувати історію свого мистецтва

Чому кожен художник має записувати історію свого мистецтва

Моє негайне питання, коли бачу витвір мистецтва, неодмінно звучить так: «Яка його історія?»

Візьмемо, наприклад, знамениту картину Едгар Дега. На перший погляд, це набір із білих балетних пачок та яскравих бантів. Але при найближчому розгляді жодна з балерин насправді не дивиться одна на одну. Кожна з них є гламурною скульптурою, що згорнулася в відсторонену штучну позу. Те, що колись здавалося невинно красивою сценою, стає прикладом психологічної ізоляції, яка переслідувала Париж наприкінці ХІХ століття.

Тепер не кожен витвір мистецтва є коментарем до суспільства, але кожен твор розповідає історію, якою б тонкою чи абстрактною вона не була. Твір мистецтва – це набагато більше, ніж його естетичні атрибути. Це портал у життя художників та їхній унікальний досвід.

Мистецтвознавці, арт-дилери та колекціонери творів мистецтва прагнуть вникати у причини кожного творчого рішення, відкривати історії, що переплітаються з кожним мазком пензля художника чи рухом руки кераміста. У той час, як естетика приваблює глядача, історія часто є причиною того, що люди закохуються у твір.

Отже, що, якщо ви не записуєте свої роботи та їхню історію? Ось кілька моментів, які слід зважати.

Люблю тебе сумую за тобою Джекі Х'юз. 

Ваша еволюція

У недавньому інтерв'ю вона сказала: «Я малюю вже 25 років і не знаю, що сталося здебільшого мого мистецтва. Я хотів би мати чіткий звіт про те, що я зробив за своє життя».

повторив ці почуття під час бесіди про поради з кар'єри в мистецтві: «Я не знаю, де перебуває більшість моїх картин і кому вони належать».

Обидва митці пошкодували, що раніше не використовували систему інвентаризації творів мистецтва, та записували свої роботи із самого початку.

Джейн сказала: «Я дійсно докоряю собі за те, що не каталогізувала свої роботи з самого початку. Мені дуже шкода, що ці частини втрачені. Вам потрібно вести записи про роботу всього вашого життя».

Вона зазначила, що ніхто не починає як професійний художник, і вам слід записувати свої роботи, навіть якщо ви думаєте, що творите мистецтво просто для задоволення.

Це також значно спрощує планування вашої ретроспективи, оскільки у вас будуть усі зображення та деталі ваших творів у програмному забезпеченні для інвентаризації творів мистецтва.

Золотий момент Лінда Швейцер. .

Цінність вашого мистецтва

Відповідно до, «Тверде та документально підтверджене походження підвищує цінність і бажаність твору мистецтва». Крістін також зазначає, що "Нездатність вести ретельний облік цієї відповідної інформації може призвести до того, що робота буде недооцінена, залишиться непроданою або втраченою без обіцянки відновлення".

Я розмовляв із видатним куратором та виконавчим директором Джином Стерном, і він підкреслив, що художники повинні принаймні записувати дату твору, назву, місце, де воно було створено, та будь-які особисті думки, які у них є про твори.

Джин також зазначила, що додаткова інформація про твори мистецтва та його автора може допомогти його художній та грошовій оцінці.

На скелях у Тофіно Террілл Велч. .

Перспективи вашого мистецтва

Джейн повідомила: «Деякі з галерей, де я працюю, хочуть похвалитися нагородами, які отримали певні роботи. Щоразу, коли я даю своїм галереям цю інформацію, вони приходять у захват».

Вона також згадала Джин, де Джин каже: «Зробіть усе можливе зараз, щоб полегшити життя мистецтвознавця у майбутньому, і ви будете винагороджені».

Якщо у вас є деталі, що показують історію, отримані нагороди та копії публікацій, ви будете привабливішими для кураторів та галеристів, які бажають влаштувати переконливу виставку або продемонструвати роботу з багатою історією.

Походження має першорядне значення, як і, за словами Джин, розбірливий підпис. Отже, переконайтеся, що люди можуть чітко бачити, хто створив ваш витвір мистецтва, і знають історію, яку він розповідає.

пишність туги Синтія Лігерос. .

Ваша спадщина

Кожен художник, від Гольбейна до Хокні, залишає після себе спадщину. Якість цієї спадщини залежить від вас. Хоча не кожен художник прагне слави або досягає її, ваша робота заслуговує на те, щоб її запам'ятали і записали. Навіть якщо це просто для вашого задоволення, членів сім'ї чи місцевого мистецтвознавця у майбутньому.

У моїй сім'ї є кілька старовинних картин, що дісталися від предків, і ми не маємо про них жодної інформації. Підпис нерозбірливий, документів провенансу немає, арт-консультантів ставлять у глухий кут. Той, хто намалював ці чудові пасторальні краєвиди англійської сільської місцевості, пішов у історію, і їхня історія пішла разом з ними. Мені, як людині зі ступенем з історії мистецтв, це несамовито.

Жан підкреслив: «Художники мають закріпити за картиною якнайбільше, навіть якщо художник ніколи не стане цінним чи знаменитим. Мистецтво має бути записано».

Чи готові почати записувати історію свого мистецтва?

Хоча почати каталогізувати свої твори мистецтва може здатися непосильним завданням, воно того варте. А якщо ви заручитеся допомогою помічника у студії, члена сім'ї або близького друга, робота піде набагато швидше.

Використання програмного забезпечення для інвентаризації творів мистецтва дозволяє вам каталогізувати інформацію про ваші твори мистецтва, записувати продажі, відстежувати походження, створювати звіти про вашу роботу та отримувати доступ до деталей у будь-якому місці.

Ви можете почати сьогодні та зберегти історію свого мистецтва.