«Щігол» Фабриціуса: картина забутого генія

«Він (Фабриціус) був учнем Рембрандта і вчителем Вермеєра… І це крихітне полотно (картина «Щегол») — та сама ланка, що бракує, між ними».

Цитата з роману Донни Тартт «Щегол» (2013)

До появи роману Донни Тартт мало хто знав такого художника, як Фабриціус (1622—1654). А тим більше його маленьку картину "Щегол" (33 х 23 см).

Але саме завдяки письменниці світ згадав майстра. І зацікавився його картиною.

Фабриціус жив у Нідерландах XVII столітті. В Золотий Вік голландського живопису. При цьому був дуже талановитий.

Але про нього забули. Це мистецтвознавці вважають його віхою у розвитку мистецтва та порошинки здувають із «Щігла». А звичайні люди, навіть любителі живопису мало що про нього знають.

Чому так сталося? І що особливого в цьому маленькому «Щолуні»?

У чому незвичність «Лігта»

До світлої, голої стіни прикріплений пташиний сідал. На верхній поперечині сидить щигля. Він пташка мимовільна. До його лапки прикріплений ланцюжок, який не дає йому як слід злетіти.

Щегли були улюбленими вихованцями в Голландії XVII столітті. Тому що їх можна було навчити пити воду, яку вони зачерпували маленьким ковшом. Це розважало нудьгуючих господарів.

«Щігол» Фабриціуса належить до так званих картин-обманок. Вони були дуже популярні на той час у Голландії. Це була також розвага для власників картини. Вражати її 3D ефектом своїх гостей.

Але на відміну від багатьох інших обманок того часу, у роботи Фабріціуса є одна істотна відмінність.

Подивіться на пташку в наближенні. Що незвичайного ви у ній бачите?

Широкі, недбалі мазки. Вони не до кінця промальовані, що створює ілюзію оперення.

У деяких місцях фарба злегка розтушована пальцем, а на головці і грудці лежать ледь помітні плями бузкової фарби. Все це створює ефект розфокусування.

Адже пташка за ідеєю жива, і чомусь Фабріціус вирішив написати її не у фокусі. Наче пташка ворушиться, і від цього зображення злегка розмазується. Чим Вам не імпресіонізм?

Але про фотокамеру тоді не знали і про такий ефект знімка також. Проте художник інтуїтивно відчув, що це зробить зображення живішим.

Це дуже відрізняє Фабріціуса від його сучасників. Особливо спеціалізувалися на обманках. Вони, навпаки, були впевнені, що реалістичне означає чітке.

Подивіться на типову обманку художника Ван Хогстратена.

Якщо ми наблизимо зображення, чіткість залишиться. Усі мазки сховані, всі предмети виписані тонко та дуже акуратно.

У чому особливість Фабріціуса

Фабриціус навчався в Амстердамі у Рембрандта 3 роки. Але швидко виробив свою манеру листа.

Якщо Рембрандт вважав за краще писати світле на темному, то Фабріціус писав темне світлому. «Щегол» у плані — типова йому картина.

Особливо ця різниця між учителем та учнем помітна в портретах, за якістю яких Фабриціус не поступався Рембрандту.

Ліворуч: Карел Фабріціус. Автопортрет. 1654 Національна лондонська галерея. Справа: Рембрандт. Автопортрет. 1669 р. там же.

Рембрандт не любив денного світла. І створював свій світ, витканий з ірреального, чарівного світіння. Фабриціус же відмовився писати в такій манері, віддаючи перевагу сонячному освітленню. І відтворював він його дуже вправно. Достатньо подивитись на «Щігла».

Цей факт багато про що говорить. Адже коли ти навчаєшся у великого майстра, всіма визнаного (ще тоді визнаного), у тебе велика спокуса копіювати його в усьому.

Так і робили багато учнів. Але не Фабріціус. Ця його «покірливість» говорить лише про величезний талант. І про бажання йти своїм шляхом.

Секрет Фабриціуса, про який не прийнято говорити

А тепер я розповім те, що мистецтвознавці не люблять говорити.

Можливо, секрет неймовірної життєвості пташки у тому, що Фабрициус був… фотографом. Так, фотографом XVII ст.

Як я вже писала, Фабріціус написав щегла вкрай незвично. Реаліст зобразив би все дуже чітко: кожна пір'їнка, кожне око.

Навіщо художник додає фотоефект у вигляді частково розмитого зображення?

⠀⠀

Я зрозуміла, чому він це зробив, подивившись фільм Тіма Дженісона Вермеєр Тіма 2013 року.

Інженер та винахідник розгадував техніку, якою володів Ян Вермеєр. Про це я писала докладніше у статті про художника «Ян Вермеєр. У чомусь унікальність майстра».

⠀⠀

Але що стосується Вермеєру, то застосовно і до Фабріціуса. Адже той одного разу з Амстердама переїхав до Делфта! Місто, в якому жив Вермеєр. Швидше за все, останній і навчив нашого героя наступного.

⠀⠀

Бере художник лінзу і розміщує її позаду себе, щоб у ній відбивався потрібний об'єкт.

⠀⠀

Сам художник на саморобному штативі вловлює дзеркальцем відображення в лінзі і тримає це дзеркальце перед собою (між своїми очима та полотном).

⠀⠀

Підбирає колір такий самий, як у дзеркалі, працюючи на межі між його краєм та полотном. Як тільки колір чітко підібраний, то візуально межа між відображенням та полотном зникає.

⠀⠀

Потім дзеркальце трохи зсувається і підбирається колір іншої мікро-дільниці. Так переносилися всі нюанси і навіть розфокусування, можливе під час роботи з лінзами.

Насправді Фабрициус був... фотографом. Він переніс на полотно проекцію лінзи. Він не вибирав кольори. НЕ вибирав форми. Але ж віртуозно працював з інструментами!

⠀⠀

Мистецтвознавці не люблять цієї гіпотези. Адже стільки сказано про геніальний колорит (який художник не вибирав), про створений образ (хоча це образ реальний, досконало переданий, ніби сфотографований). Ніхто не хоче брати свої слова назад.

Однак не всі скептично ставляться до цієї гіпотези.

Знаменитий сучасний художник Девід Хокні також упевнений, що багато нідерландських майстрів користувалися лінзами. І Ян Ван Ейк писав свою «Чоту Арнольфіні» саме так. І тим більше Вермеєр із Фабриціусом.

Але це анітрохи не применшує їхньої геніальності. Адже такий метод передбачає вибір композиції. І з фарбами потрібно майстерно працювати. І чари світла не кожному під силу передати.

Трагічна загибель Фабріціуса

Фабриціус трагічно загинув у 32 роки. Це сталося з абсолютно незалежних від нього причин.

На випадок раптового вторгнення у кожному голландському місті знаходився пороховий склад. У жовтні 1654 стався нещасний випадок. Цей склад злетів у повітря. А разом із ним і третина міста.

Фабриціус у цей час працював над портретом у своїй майстерні. Там же було багато інших його робіт. Він був ще молодий і роботи не так активно продавалися.

Лише 10 робіт уціліли, оскільки були на той час у приватних колекціях. У тому числі і "Щегол".

Якби не раптова смерть, впевнена, що Фабріціус зробив ще чимало відкриттів у живопису. Може, він прискорив би розвиток мистецтва. А може, воно пішло б трохи іншим шляхом. Але не склалося.

А «Щігла» Фабріціуса ніколи не крали з музею, як описано у книзі Донни Тартт. Він щасливо висить у галереї Гааги. Поряд з роботами Рембрандта та Вермеєра.

***

Коментарі інших читачів Дивіться нижче. Вони часто є добрим доповненням до статті. Ще ви можете поділитися своєю думкою про картину та художника, а також поставити запитання автору.

Англомовна версія статті