» Статті » Посібники зі стилю: невідрадиційний

Посібники зі стилю: невідрадиційний

  1. Керівництво
  2. Стилі
  3. Невідрадиційний
Посібники зі стилю: невідрадиційний

Вивчіть історію, вплив та майстрів невідрадиційного стилю татуювання.

Висновок
  • Хоча візуально він сильно відрізняється від американського традиційного, невідрадиційний як і раніше використовує ті ж основні та фундаментальні методи, такі як обведення чорним чорнилом.
  • Мотиви з японських гравюр укіє-е, ар-нуво та ар-деко — все це художні рухи, які інформують та впливають на невідрадиційні татуювання.
  • Невідрадиційні татуювання відомі своєю насиченою та розкішною естетикою, що часто зображує квіти, портрети жінок, тварин та багато іншого.
  • Ентоні Флеммінг, міс Джульєтта, Джейкоб Віман, Джен Тонік, Ханна Флауерс, Вейл Ловетт, Хіт Кліффорд, Дебора Черріс, Седі Гловер та Кріс Грін вважаються найкращими у своїй справі у стилях невідрадиційного татуювання.
  1. Історія та вплив неотрадиційного татуювання
  2. Неотрадиційні тату-майстри

Яскраві і драматичні кольори, часто в тонах, що нагадують вікторіанський оксамит, пишні дорогоцінні камені або відтінки осіннього опалого листя, у поєднанні з розкішними деталями, такими як перли і тонке мереживо, — це те, що часто спадає на думку, коли думають про неотрадиционном. . Можливо, це екстравагантна естетика в татуюванні, цей особливий стиль поєднує в собі техніки американського традиційного мистецтва з більш сучасним і об'ємним підходом. У цьому посібнику ми розглянемо історію, вплив та художників, які називають невідрадиційний метод своїм власним.

Історія та вплив неотрадиційного татуювання

Хоча іноді це може здатися далеким від американського традиційного стилю, невідрадиційний насправді відповідає багатьом технічним правилам традиційного татуювання. Хоча ширина і вага лінії можуть відрізнятися, чорні контури, як і раніше, є стандартною практикою. Ясність композиції, важливість бар'єру з чорного вуглецю для утримання кольору, а також загальні теми — деякі з загальних рис. Відмінність невідрадиційних татуювань від традиційних полягає в їх більш складній деталізації, глибині зображення і яскравій колірній палітрі, що нетрадиційно змінюється.

Можливо, перший історичний художній рух, який одразу проявляється у невідрадиційному стилі, — це модерн. Але щоб зрозуміти ар-нуво, потрібно спочатку зрозуміти контекст та символіку того, що призвело до процвітання цього руху.

У 1603 році Японія зачинила свої двері для решти світу. Світ, що плаває, прагнув захистити і зберегти свою культуру, яка через тиск зовнішніх сил знаходилася під серйозною загрозою. Проте понад 250 років, у 1862 році, сорок японських чиновників були відправлені до Європи, щоб обговорити відкриття воріт Японії, що ретельно охороняються. Щоб послабити напруженість між країнами та підтримувати здорові торговельні відносини, товари з двох країн почали перетинати океани та землі, з нетерпінням чекаючи, коли вони потраплять на кінчики пальців.

Інтерес до японських товарів був майже фетишистським у Європі, і майстерність країни дуже вплинула на майбутню художню естетику. Наприкінці 1870-х та 80-х роках можна побачити японські витвори мистецтва, які значною мірою вплинули на роботи Моне, Дега та Ван Гога. Використовуючи сплощені перспективи, візерунки і навіть реквізит, такий як розписні віяла та гарно вишиті кімоно, майстри імпресіонізму охоче адаптували східні художні філософії у своїх роботах. Ван Гог навіть цитує: «Ми не змогли б вивчати японське мистецтво, як мені здається, не стаючи щасливішим і веселішим, і це змушує нас повернутися до природи…» Цей приплив японізму і повернення до природи повинен був запалити наступний рух, який найбільше зробив. вплив на сучасне невідрадиційне татуювання.

Стиль ар-нуво, найпопулярніший і використовуваний у період із 1890 по 1910 рік, продовжує надихати художників і сьогодні, зокрема татуювальників-неотрадиціоналістів. На стиль сильно вплинули східні витвори мистецтва, які тоді виставлялися у Європі. Одержимість японської естетикою була в розпалі, і в стилі ар-нуво можна побачити схожі лінії та колірні історії, які дуже схожі на гравюри на дереві укіе-е. Цей рух не обмежується лише аспектами 2D-візуального мистецтва, він вплинув на архітектуру, дизайн інтер'єру та багато іншого. Краса і витонченість, витончені філігранні деталі, все це чудово зливається з портретами, зазвичай поставленими на тлі пишних квітів і природних сцен. Можливо, найкращим прикладом такого злиття художніх форм є «Кімната павича» Вістлера, закінчена 1877 року, позолочена та прикрашена чудовим почуттям азіатських елементів. Проте, Обрі Бердслей та Альфонс Муха – найвідоміші художники у стилі модерн. Фактично, багато неотрадиційних татуювань копіюють плакати і рекламні оголошення Мухи або безпосередньо, або в тонких деталях.

Ар-деко був наступним рухом, що прийшов на зміну ар-нуво. З більш гладкими, модернізованими і менш романтизованими лініями ар-деко був естетикою нової епохи. Все ще часто екзотичний за своєю природою, він був витонченішим, ніж модерн, який все ще купався в надмірностях вікторіанської культури. Можна побачити вплив Єгипту та Африки, частково через виверження епохи джазу, яке було значною мірою підтримане енергією молодого покоління, яке все ще оговтується від депресії Першої світової війни. Хоча ар-деко не вплинув на невідрадиційні татуювання так сильно, як мистецтво Nouveau, більшість пристрасті, чуття і вогню невідомості почерпнута з цього конкретного культурного руху.

Обидва ці стилі закладають разючу і привабливу основу для неотрадиціоналізму.

Неотрадиційні тату-майстри

Хоча багато сучасних татуювальників намагалися освоїти невідрадиційне татуювання, жоден з них не досяг такого успіху, як Ентоні Флеммінг, міс Джульєтта, Джейкоб Віман, Джен Тонік, Ханна Флауерс, Вейл Ловетт і Хіт Кліффорд. Є також стилі Дебори Черріс, Гранта Лаббока, Аріель Ганьйон, Седі Гловер, Кріса Гріна та Мітчелла Аллендена. Хоча кожен із цих художників-татуювальників працює у галузі невідрадиційного татуювання, всі вони привносять у цей стиль унікальний та особливий колорит. Хіт Кліффорд і Грант Лаббок концентруються на сміливих концепціях тварин, у той час як Ентоні Флеммінг і Аріель Ганьйон, хоч і обидва захоплені тваринами, часто наповнюють свої вироби декоративними деталями, такими як перли, дорогоцінні камені, кристали, мереживо та металеві вироби. Ханна Флауерс відома своїми чудовими портретами німфеток та богинь. Можна помітити посилання на Клімта і Муху; їх роботи регулярно згадуються у її невідрадиційних татуюваннях. Вале Ловетт, яка також є ілюстратором тварин і жінок, мабуть, найбільш високо цінується за її великі роботи у стилі блекворк, які часто просякнуті стилями ар-нуво у формах філіграні та архітектурних орнаментів.

Невідрадиційні татуювання, прикрашені прекрасним сяйвом білих перлів, що купаються в теплих і чудових кольорах прохолодної погоди, або розташовані в саду, благословленому золотою філігранню та пишними квітами, відомі своєю щільною та розкішною естетикою. Це не тенденція, це бажана опора у великому та різноманітному портфоліо стилістичних пропозицій тату-спільнот.