» Статті » Татуювання нової школи: походження, стилі та художники

Татуювання нової школи: походження, стилі та художники

  1. Керівництво
  2. Стилі
  3. Нова школа
Татуювання нової школи: походження, стилі та художники

У цій статті ми досліджуємо походження, стилі та художників, які працюють у рамках естетики татуювання Нової школи.

Висновок
  • Яскраві тони, що привертають увагу персонажі, округлі форми та концепції мультфільму є частиною стилю татуювань Нової школи.
  • Подібно до американських традиційних татуювань або неотрадиційних татуювань, у татуюваннях Нової школи використовуються жирні чорні лінії, щоб запобігти поширенню кольору, а також вони використовують великі форми та малюнки, щоб полегшити створення татуювань, що легко читаються.
  • На татуювання Нової школи сильно вплинули відеоігри, комікси, телешоу, фільми Діснея, аніме, графіті та багато іншого.
  • Мікела Боттін, Кімберлі Уолл, Брандо К'єза, Лаура Ануннакі, Ліліан Рая, Логан Барракуда, Джон Барретт, Джессі Сміт, Мош, Джеймі Райс, Кіке Естерас, Андрес Акоста та Оаш Родрігес використовують аспекти татуювання Нової школи.
  1. Витоки нової школи татуювання
  2. Стилі татуювань Нової школи
  3. Художники нової школи татуювання

Інтенсивно яскраві тони, привабливі персонажі, округлі форми та мультяшні концепції роблять татуювання Нової школи дуже жвавою естетикою, яка черпає натхнення з різних місць для свого стилю. Маючи основи американського традиційного, неотрадиційного, а також аніме, манги, відеоігор та коміксів, є кілька речей, з яких цей стиль не запозичує. У цьому посібнику ми розглянемо витоки, стилістичні впливи та художників, які становлять цю неймовірно насичену естетику татуювання Нової школи.

Витоки нової школи татуювання

Одна з небагатьох речей, які люди не помічають у татуюваннях Нової школи, є те, як її основи зацементовані в рамках американської традиції. Багато правил, викладені давним-давно традиційними майстрами, допомагають чіткості та здоровому старінню татуювань. Сміливі чорні лінії допомагають запобігти розтіканню кольору, великі форми і малюнки дозволяють легко створювати татуювання, що добре читаються; це все те, що Нова школа тримає близько до серця. Є також досить очевидний зв'язок з Neo Traditional; ви можете побачити вплив модерну та японської естетики на художників, як правило, досить ясно. Однак відмінності легко побачити. Завдяки технологічним досягненням у галузі пігментів для чорнила татуювальники можуть використовувати яскраві кольори, від флуоресцентних до неонових. З огляду на те, звідки New School черпає свою іконографію, ці відтінки допомагають зміцнити мультяшні аспекти стилю. І ще одне: на татуювання Нової школи переважно вплинула різноманітна поп-культура. Чорнило для геймерів, шанувальники коміксів, персонажі аніме та манги… всі вони знаходять тут будинок.

Справжні витоки татуювання Нової школи губляться в перекладі та в часі через наплив запитів клієнтів, змін в індустрії та загалом закритої та ексклюзивної атмосфери тату-спільноти. Деякі люди стверджують, що стиль Нової школи бере свій початок у 1970-х роках, тоді як інші вважають 1990-ті справжньою появою тієї естетики, яку ми знаємо зараз. Незважаючи на це, більшість татуювальників вважають Маркуса Пачеко одним із головних попередників жанру, проте деякі історики чорнила вважають цю зміну стилю не лише еволюцією митця та мистецтва, а й спричиненою зміною смаків клієнтів. Слід зазначити, що у 90-ті роки, безумовно, відродився справжній інтерес до масової поп-культури; ми можемо побачити чорнило тієї епохи, включаючи велику кількість мультфільмів та впливів Діснея, а також композиції графіті та багато іншого. Бетті Буп, племінні тату, Fresh Prince of Bel Air, Pokemon, Zelda; це одні з найзнакових ідей чорнила з 90-х, часу, коли концепції зливались і стикалися.

Насправді має сенс, що наприкінці 20-го століття поп-культура стала авангардом естетичної культури та змін, і ця інформація постійно поширюватиметься у нових форматах. У 1995 році Інтернет був нарешті повністю комерціалізований, і користувачі отримали неймовірну кількість візуального та інтелектуального матеріалу, більше, ніж будь-коли раніше. Можливо, найвідомішим інтернет-провайдером, відомим своїм слоганом «Вам лист», є AOL, що саме собою свідчить про силу Інтернету та поп-культури. Хоча Інтернет з'явився наприкінці 1980-х, 90-х і на початку 2000-х були часом, затопленим новими ідеями, стилями та достатком інформації та натхнення, які вплинули на безліч художників та індустрій.

Часто буває поділ між американськими традиційними художниками та художниками Нової школи. Правила, техніки та методи татуювальників зазвичай ретельно охороняються та передаються лише через художників та відданих учнів. Це був не лише попит на новий дизайн з боку клієнтів, а й надія деяких художників на прогрес та обмін новими концепціями та способами роботи; працювати поза правилами. З винаходом та публічною інтеграцією Інтернету це просування стало простіше. Традиційне американське татуювання було розширено стилями Neo Trad, New School та тисячею інших різних стилів і набуло цієї стародавньої форми мистецтва.

Стилі татуювань Нової школи

Як згадувалося, стилі неотрадиційного модерну можна легко побачити і в татуюванні Нової школи. Але вплив японської естетики походить не тільки від іконографії Іредзумі та декоративних технік у стилі модерн, а й від культури відеоігор, коміксів, а найчастіше також аніме та манги. Цей вплив пов'язаний не лише з широким доступом громадськості до Інтернету, а й кабельним телебаченням. У той час як японська анімація має неймовірну власну історію, визнання за кордоном не було поширене доти, поки західні адаптації, дубляж і мережі не почали використовувати аніме для своїх власних програм. Toonami, що вперше з'явився як денний та вечірній блок у Cartoon Network, представляв такі шоу, як Dragon Ball Z, Sailor Moon, Outlaw Star та Gundam Wing. Це також сталося завдяки матеріалізації висококваліфікованих анімаційних студій, таких як Studio Ghibli, які у 1996 році уклали партнерство з Disney, що забезпечило досить нову та широку аудиторію. Всі ці кроки допомогли донести аніме, мангу, комікси та інші японські культурні рухи до західних фанатиків, які потім звернулися до татуювальників Нової школи, єдиних художників у галузі, здатних або зацікавлених втілити у життя свої чудові татуювання мрії ботаніків.

Те саме можна сказати і про Діснея. У 1990-х роках Дісней пережив власне відродження, створивши деякі зі своїх найвідоміших та найулюбленіших публікою фільмів. Аладдін, Красуня та Чудовисько, Король Лев, Русалочка, Покахонтас, Мулан, Тарзан та багато інших були частиною цього нового життя в репертуарі Діснея. І навіть сьогодні ці культові фільми становлять основу тату-портфоліо Нової школи. Одна річ, яку можна легко сказати про стиль, - це очевидна пристрасть, що стоїть за роботою; багато сучасних творів Нової школи засновані на дитячих ностальгіях або захопленнях. Герої коміксів, анімаційні персонажі — це, мабуть, найпоширеніші поняття у межах стилю. І це має сенс; Татуювання часто є способом показати зовнішньому світу свої зв'язки або найглибші захоплення. У татуюванні Нової школи та індустрії в цілому існує відданість, яку можна побачити в дуже небагатьох інших спільнотах, але в ці інші супер-віддані спільноти безумовно входять геймери, любителі коміксів та графічних романів, а також шанувальники аніме. Насправді в Японії є спеціальне слово для такого типу людей: отаку.

У той час, як мультфільми, безумовно, мають найбільший вплив на татуювання Нової школи, графіті — ще один великий шматок пирога. Незважаючи на величезну популярність графіті в андеграунді 1980-х років, популярність графіті досягла рекордного рівня у 90-х та 2000-х роках. «Дикий стиль» та «Війни стилів» були двома фільмами, які привернули увагу публіки до вуличного мистецтва на початку 80-х, але з появою таких художників, як Обі та Бенксі, графіті швидко стало основним видом мистецтва. Татуювальники Нової школи використовували яскраві кольори, тіні та витончені лінії вуличних художників, що ширяють, як натхнення для своїх власних робіт, а іноді самі шрифти можуть бути частиною дизайну.

Художники нової школи татуювання

Через легку адаптованість стилю татуювання Нової школи багато художників вважають за краще працювати в цьому стилі і впливати на нього своїми особистими смаками та уподобаннями. Мікела Боттін — художниця, відома своїм ідеальним відтворенням багатьох персонажів Діснея, від Ліло та Стіча до Аїда з «Геркулеса», а також істот-покемонів та зірок аніме. Кімберлі Уолл, Брандо К'єза, Лаура Ануннакі та Ліліан Рая також відомі своїми дуже барвистими творами, включаючи безліч джерел натхнення для манги. Логан Барракуда, Джон Барретт, Джессі Сміт, Мош та Джеймі Ріс — представники Нової школи із сюрреалістичними мультяшними формами та стилями. Такі художники, як Кіке Естерас, Андрес Акоста та Оаш Родрігес, схильні поєднувати свої роботи з невідрадиційними та реалістичними стилями, створюючи зовсім новий власний образ.

Знову ж таки, маючи в основі традиційне американське та невідрадиційне татуювання, татуювання Нової школи — це напрочуд сильна естетика, яка спирається на поп-культуру для створення абсолютно нового стилю, який глибоко резонує з багатьма. Історія, стилістичні якості та художники у техніці татуювання Нової школи створили жанр, який обожнюють геймери, любителі аніме та фанати коміксів; цей стиль виділив місце у співтоваристві лише їм та багатьох інших.

JMТатуювання нової школи: походження, стилі та художники

By Джастін Морроу